/ ISCENESATT LESNING
// SAMTALE

Torsdag 2. mai, kl 19:00
Cornerteateret, Søylesalen

CC: 60 kr – kjøp billett her

Sanselig sci-fi fra fremtidens arbeidsliv

På «Det sekstusende skip» er det både menneskelige og menneskelignende ansatte. Når skipet får en rekke gjenstander ombord på planeten Nyoppdagelsen, begynner staben å utvikle dype forbindelser til objektene, men uten å forstå helt hvorfor. Mannskapet ser seg snart i et nytt lys, og hver ansatt må spørre seg om arbeidsflyten kan fortsette som før. Konstruert som en serie vitnesbyrd i et særegent og poetisk språk, forsøker denne scifi-romanen å undersøke hva som er forskjellen mellom et menneske og en ting, og hva det betyr å være i live. 

Bag en af ruderne stod en menneskelignende ansat, en prototype, helt stille med ryggen til os. Det eneste, der bevægede sig på ham, var to fingre, der gned sig mod hinanden. Sandsynligvis katatonisk, sagde Dr. Lund. Dr. Lund var meget velklædt, faktisk lapset. Jeg vidste ikke, hvem jeg tilhørte i hans øjne. Om jeg var menneskelig, eller om jeg var en ting i live. Selv om jeg er født og opvokset, og der stod menneske, menneskelig i mine papirer, var der noget ved hans opførsel, som fik mig til at tænke, at han ikke betragtede mig som ligeværdig, og i nogle korte, frygtelige sekunder følte jeg mig kunstig, skabt, ikke andet end en menneskelignende maskine af kød og blod. Min skabers skærm. Uægte, ført.

Romanen kom ut i Danmark i 2018 til strålende kritikker. For Cornerstone skal romanen oversettes av Elin Grinaker og iscenesettes av Miriam Prestøy Lie. Vi inviterer publikum til en work-in-progress visning, etterfulgt av en samtale mellom Olga Ravn og Elin Grinaker.
 

Av: Olga Ravn
Oversatt av: Elin Grinaker

Regi: Miriam Prestøy Lie

Skuespillere: Espen Klouman Høiner, Ameli Isungset Agbota, Idun Vik

Musikk: Selma Frida Stang

Samtale med Olga Ravn ledet av Elin Grinaker

Alle i Norge har et forhold til havet, og endelig har Morten A. Strøksnes sin prisbelønte “Havboka” blitt teater for hele landet! Forestillingen har fått fantastiske kritikker og besøker nå 40 steder med Riksteatret, inkludert Oseana 1. april. Skitt fiske!

I en liten båt langt ute på Vestfjorden sitter forfatteren og hans venn. Under dem, langt nede i havdypet, har håkjerringa sitt rike. Det er denne haifisken de to har bestemt seg for å fange – et uhyre som kan være mer enn fem hundre år gammelt, og som i mangt er mennesket overlegent. Hva slags møte blir dette?

Pressen skriver:

«Forrykende hai-angrep! (…) En formidabel håkjærring er snart på vei til en teaterscene nær deg.  (…) spilles med rå kraft og poetisk eleganse av Jan Sælid.»
VG, 5

«Ingen som har lest boken må tro at de vet hva som skjer i teateret.» Aftenposten, 6

«Et glefs fra dypet (…) Jan Sælid har oss på kroken.»
Dagsavisen, 5

«En underholdende kamp, lekent og oppfinnsomt formidlet (…) Teatrets «Havboka» gjør miljøspørsmål fattbare»
Dagbladet, 5

Før forestillingsstart vil marinbiolog Kaja Lønne Fjærtoft holde en introduksjon til forestillingen, «Menneskene og havet».  

Dette skjer i kulturhusets foajé 30 minutter før forestillingen starter.

Les mer og se video og flere foto på https://www.riksteatret.no/repertoar/havboka/

Velkommen!

Dette er Verdis mest populære og mest spilte opera, og kan på verdensbasis oppleves daglig. Nå kommer La Traviata til Grieghallen i Bergen!

Medlemmer i Bergen Teaterforening får rabatterte billetter til forestillingen. 🙂
Billetter finner du HER!

Violetta Valery er en levende og elskende kvinne som møter samfunnets, maktens og mannens grenser for sin livsutfoldelse.

Verdi var moderne, han var radikal og han var modig.
Han avslører sin tids hykleri og kvinneforakt i sosietetskretser, og samtidig setter han Violettas utholdende tro på den forandrende og frigjørende kjærligheten i sentrum.

Verdi ville forandre og konfrontere.
Han vekket harme og frykt hos dem som følte seg truet.

Verdi ville at opera skulle berøre mer enn å behage.
Han vekket henførelse og medfølelse.

Det kan han fortsatt.
Det er tid for å bli berørt og konfrontert i Grieghallen.
En OPERA BERGEN produksjon.

Tirsdag 19. mars
Kl 19:00
Medlemmer i BTF får rabatterte billetter til forestillingen.
(Se medlemsbrev for bestillingsinformasjon.)

Forestillingslengde: 2 timer 20 minutter (inkludert pause)
Produsert av Riksteatret i samarbeid med Turneteatret i Trøndelag.

Fortellingen om Mattis har beveget nye generasjoner helt siden romanen kom ut i 1957.  Vi drar kjensel på ham, både i oss selv og hos andre. Likevel er det nettopp det at han er så annerledes, som kanskje gjør at han berører oss så sterkt – uansett hvor vi selv befinner oss i livet. Forfatteren selv karakteriserte «Fuglane» som «eit sjølvportrett med visse atterhald», mens Karl Ove Knausgård har omtalt den som «Den beste romanen som noen gang er skrevet».

Regi og dramatisering er ved Lasse Kolsrud. Han har tidligere gjort suksess med teateroppsetninger som «Bikubesong», «Sånne som oss» og «Kan nokon gripe inn». – Jeg nærmer meg stoffet litt som Mattis sjøl, intuitivt, uten å være akademisk, sier Lasse Kolsrud.

«Fuglane» beveger både publikum og presse:
«Modig valg og kraftfull Mattis (…) Hvem hadde trodd at Tarjei Vesaas kunne være så morsom?» 
Dagsavisen, 5

«En viktig forestilling som vi alle eier og burde se.» 
Klassekampen

«Virkelig bevegende (…) Mattis er veldig fint spilt av Tom Styve»
NRK

«En Mattis å bli glad i (…) Riksteatrets versjon av Fuglane er så enkel at et barn kan forstå den. Men den kan heller ikke forstås uten barnets åpenhet.» 
Vårt Land

«Respektfull dramatisering av en norsk klassiker.» 
VG

– Og fjøla blei ein seglbåt og tanken blei ein vind –

Søndag 17. mars
Kl. 13.00 og 14.00
Cornerteateret
Billetter kjøper du HER!

“Alle har en liten dør bak øret” er ein teaterserie i 8 episodar for barn frå 2 år, basert på ny norsk poesi. Hver episode er friståande. Musikar og komponist Annlaug Børsheim og skodespelar Vibeke Flesland Havre har laga eit poetisk univers fullt av undring for barn i alle aldrar. Episodane er enkeltståande så ein treng ikkje å ha sett episode 1 og 2 for å sjå dei neste episodane.

3.episode har tittelen “Ut på eventyr”. I denne episoden møter me katten som reiser ut på eventyr, mens gåsa står att heime og saknar sin kjære gode ven.

Kvar morgon når eg vaknar
kjem tankane som før
Eg ligg og lyttar etter
di banking på mi dør

I denne episoden møter me dikt av forfattarane Gro Dahle, Per Olav Kaldestad, Christian Løchstøer og Ruth Lillegraven.

Manus og idé: Annlaug Børsheim og Vibeke Flesland Havre
Musikk: Annlaug Børsheim
Scenograf: Mari Watn
Lysdesigner: Silje Grimstad

Co-produsent: Cornerteateret

Bli med på verdens mest berømte nachspiel!

Med ingredienser som svik, sex, giftige angrep og nådeløse avsløringer, blottstilles ekteskapets baksider i denne moderne klassikeren. Det er både oppskakende og veldig underholdende å se hvordan den fuktige festen eskalerer. Og etterpå kan vi puste lettet ut – for så ille er i hvert fall ikke vi!

Av: Edward Albee
Regi og oversettelse: Svein Sturla Hungnes
Sjanger: Drama
Varighet: Ca 2 timer og 30 minutter inkl pause

Det middelaldrende ekteparet Martha og Georg inviterer med seg en ung professor og hans kone hjem etter en universitetsfest. Det varer ikke lenge før det unge paret blir dradd inn i den verbale krigføringen mellom ektefellene. Infame og skarpladde replikker avfyres uten skam, og selskapslekene blir stadig mer grenseoverskridende. (Underveis avkles også de unges forhold. )

Med sitt treffende blikk og veldreide språk, ble Edward Albee’ stykke umiddelbart en stor hit i 1962. Filmatiseringen med Elizabeth Taylor og Richard Burton ble en Oscar-snakkis, og ekteskapsdramaet er et av de mest spilte og kritikerroste amerikanske skuespill gjennom tidene.

Premiere i Teaterkjelleren 13. februar.

Lurer du på hvordan en danseforestilling blir til? Da bør du komme på Åpen Prøve!

Onsdag 30. januar
kl. 19.00
Studio Bergen

En åpen prøve er unik sjanse for deg som publikummer å se hvordan et profesjonelt dansekompani jobber. Vi åpner dørene, letter på sløret og både danser og forklarer. Det vil også være mulig å stille spørsmål på det du lurer på.

Denne gangen er det Carte Blanches neste produksjon Know Hows de arbeider med. Know Hows, koreografert av Kristin Ryg Helgebostad & Ingeleiv Berstad, har urpremiere 14. februar

Dette arrangementet er gratis. Ingen aldersgrense.